PEDRO Y EL LOBO Chicos y chicas a través de este cuento musical de Pedro y el Lobo, conoceremos los diferentes instrumentos de la orquesta, y profundizaremos en los instrumentos de viento metal y viento madera.Todo ello quedará recogido en nuestro Lapbook.
Cuatro días fueron los que necesitó Prokofiev para crear crear esta obra. Y ¿qué hizo para seguir el propósito decultivar el gusto musical de los niños? Pues creó un cuento musical para todas las edades con el que mostraría a su público los diferentes instrumentos de la orquesta. Para ello y para no limitarse únicamente a mostrar el timbre del instrumento sino ir un poquito más allá, asoció cada instrumento de la orquesta a un personaje de la historia y los personalizó musicalmente con un carácter y un comportamiento. Tenemos al niño ingenuo, al abuelo gruñón, a los no muy valientes cazadores… Mejor os lo ordeno en la siguiente lista.
Pedro, el joven protagonista de la historia va a ser interpretado por los instrumentos de cuerda y el tema con el que aparece representado es un tema melódico rítmico de “ingenua vivacidad” como es el carácter del propio niño.
El pájaro, como no podía ser de otra manera será la flauta.
El pato, es representado por el oboe y el tema refleja perfectamente la cobardía del personaje.
El abuelo, tierno pero gruñón es el fagot y así es el tema.
El gato, el clarinete haciendo de tramposo.
El lobo está representado por trestrompas que desde el fondo de la orquesta nos gruñén.
Los timbales y el bombo nos anticipan a los cazadores, bastante cobardes por cierto o, al menos, bastante menos valerosos que el intrépido Pedro.
Y el argumento ¿no nos vas a contar el argumento de la historia? sería la pregunta en este momento. No hace falta. Prokofiev escribió este cuento musical para niños, op. 67 para orquesta sinfónica y narrador. Será él quien nos guíe maravillosamente a través de esta historia. Espero que lo disfrutéis.
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XILÓFONO VIRTUAL
Este simulador muestra una notable fidelidad de sonido al real, casi idéntica del instrumento musical real, se puede tocar con el ratón o el teclado del ordenador.
¡Pruébalo!
Para que aparezcan las notas sobre las láminas tendrás que pinchar sobre la clave de sol.
Se llama orquesta sinfónica u orquesta filarmónica a una orquesta de gran tamaño, con presencia de todas las familias de instrumentos. Para hablar de la orquesta sinfónica hay que esperar a la aparición de la sinfonía y del sinfonismo.
El origen del término “orquesta”deriva del nombre de una zona frente al escenario de la antigua Grecia reservado para el coro, los bailarines y los instrumentistas. La orquesta ha evolucionado desde las pequeñas formaciones propias del Barroco, hasta la orquesta sinfónica que conocemos hoy en día. El desarrollo técnico de los instrumentos, la evolución de las formas musicales o las necesidades expresivas y sonoras de los compositores son algunos de los aspectos que han propiciado esta evolución.
Con Beethoven se acrecienta el tamaño de la orquesta, aumentando el número de instrumentos (en especial los vientos) e introduciendo algunos nuevos como el trombón, bombo, triángulo y platillos.
En el siglo XIX la orquesta romántica es ya plenamente la orquesta sinfónica. Aumenta el número de músicos (más de ochenta), para acomodarse a la acústica de los grandes salones de conciertos y teatros de ópera, con gran afluencia de público. Es decisiva la influencia de las obras de Berlioz, otras figuras influyentes serán Liszt y Wagner.
(La canción es una adaptación de la canción "Sin 4 instrumento" de Golden Apple Quartet).
SIN CUATRO INSTRUMENTOS
Con cuatro instrumentos vinimos a tocar
pero los perdimos en vuelo regular.
"Yo traía una trompeta" {trompeta}
¿En dónde estarán? ¿Quizá en Irlanda?
Con cuatro instrumentos vinimos a tocar
pero los perdimos en vuelo regular.
"Yo traía un contrabajo" {contrabajo}
¿En dónde estarán? ¿Quizá en Nueva York?
Con cuatro instrumentos vinimos a tocar
pero los perdimos en vuelo regular.
"Yo tenía un clarinete"
¿En dónde estarán? ¿Quizá en Pakistán?
ETC…
Con cuatro instrumentos vinimos a tocar
pero los perdimos en vuelo regular.
"Yo tenía una guitarra"
¿En dónde estarán? Voy a reclamar
Estarán dando vueltas y vueltas sin parar
en el aeropuerto de alguna capital.
¿En dónde estarán? ¿señor director?
No sé dónde están
Pues los vamos a buscar
Os dejo también el vídeo que nos adentra en esta búsqueda.
(Vídeo creado por Borja Velázquez)
¡¡Aprendemos lo que es una orquesta sinfónica y los instrumentos que la forman!!
Empezamos con un divertido vídeo de una orquesta que toca... ¡43 temas de dibujos animados en una pieza! ¿Eres capaz de reconocer alguno?
Abajo os dejo alguna pista:
Distribución de los instrumentos de la orquesta sinfónica:
Los instrumentos de la Orquesta Sinfónica se agrupan en tres secciones:
·Sección de cuerda: cuerda frotada, cuerda pulsada o punteada y cuerda percutida
·Sección de viento: viento metal y viento madera
·Sección de percusión: percusión afinada y percusión no afinada
Seguimos con varios mapas sonoros de la orquesta sinfónica, en ellos podrás escuchar las familias de instrumentos de la orquesta:
Si pinchas en esta imagen escucharás distintas obras con cada instrumento y podrás ver cómo era la orquesta en distintos periodos: en el Barroco, en el clasicismo y en el romanticismo:
Para terminar os dejo varios juegos y actividades para repasar todo lo aprendido:
Cuestionario sobre la orquesta y sus familias instrumentales:
Danzas y bailes tradicionales de España representados por los alumnos de 5º A y 5ºB
Hola chicos, aquí os dejo la partitura "Lo siento" de BERET.
Danzas y bailes tradicionales de España
Seguro que conocéis un montón de bailes y danzas tradicionales pero
¿sabéis cómo se bailan todos ellos?
Para ello vamos a hacer un recorrido por todas las Comunidades Autónomas de España para ver los bailes y danzas tradicionales que en ellas se bailan.
¡Espero que paséis un rato muy divertido!
Estar muy atentos, que a lo mejor os toca bailarlos...
COMUNIDAD AUTÓNOMA DE MADRID: EL CHOTIS
El chotis es el baile más característico de la región de Madrid. Se baila por parejas, que son mixtas, el baile consiste en dar pequeños pasos girados.
Los temas que caracterizan el chotis suelen ser de amor o propios de la región, donde citan diferentes municipios madrileños, bailados habitualmente con un carácter principalmente festivo.
El instrumento principal de esta danza es el organillo.
Los participantes reciben el nombre de chulapos y chulapas.
2. EXTREMADURA: LOS SONES Extremadura cuenta con una gran variedad en lo que a danzas y bailes tradicionales se refiere. La muestra más representativa del folklore extremeño es, sin duda, el son brincao de la comarca de Montehermoso (Cáceres).
Se trata de una serie de bailes muy vivos y alegres. Posee la característica de que la postura del cuerpo de los danzantes denota cierta rigidez. Se bailan por parejas, normalmente mixtas.
Casi todas las danzas pertenecientes a la zona de la Alta Extremadura, donde pertenecen los sones brincaos, se acompañan con el típico tamboril, o en su defecto, con el pandero, acompañados normalmente por la flauta.
Los instrumentos de viento ¿Conoces los instrumentos de la familia de viento?
Los alumnos de 5º han elaborado en parejas un tríptico teniendo en cuenta la clasificación de los instrumentos de viento ya sean de metal o madera y por otro lado el tipo de embocadura que tienen.
El resultado ha sido... ¡¡FANTÁSTICO!!
FLAUTA DULCE "NO DUDARÍA" Aquí os dejo la letra de la canción"No dudaría"de Rosario Flores.
Como ya os he comentado en clase la próxima semana realizaréis una actividad individual en la que tendréis que clasificar los instrumentos según la familia a la que corresponda y atendiendo al sonido tendréis que descubrir de qué instrumento se trata. Aquí tenéis un mapa conceptual como base de estudio que podéis hacer desde casa para realizar la actividad la próxima semana.
THE BEATLES. Una leyenda musical
¿Conoces a los Beatles?
Los Beatles fue uno de los grupos más exitosos e influyentes de los años 1960. Este cuarteto de músicos británicos estaba formado por:
El guitarrista rítmico John Lennon (9 de octubre de 1940- 8 de diciembre de 1980);
El bajista Paul McCartney (nacido el 18 de junio de 1942);
El guitarrista principal George Harrison (25 de febrero de 1943- 29 de noviembre de 2001);
El baterista Ringo Starr (originalmente Richard Starkey nacido el 7 de julio de 1940).
Lennon formó una banda en Liverpool, Inglaterra mientras estaba en el bachillerato a mediados de 1950. McCartney y luego Harrison se unieron al grupo a finales de 1950. En sus inicios la banda también tuvo otros miembros. En 1962 ellos firmaron un contrato para grabar con una compañía de música grande. Por esta época seleccionaron a Ringo Starr para reemplazar al baterista Pete Best.
Al principio, las canciones de Los Beatles eran alegres y bastante simples. La primera canción grabada por Los Beatles fue “Love Me Do” (Ámame) en 1962. Su primer hit vino el año siguiente cuando “Please Please Me” (Por favor compláceme) llegó a la cima de las carteleras musicales británicas.
¿De dónde eran los Beatles?
Todos eran originalmente de Liverpool. George Harrison y Paul McCartney tomaban el mismo autobús a la escuela, y se dieron cuenta que tenían música y guitarras en común.
En 1956, Paul presentó a George a una banda llamada Quarrymen en la cual cantaba John Lennon. George tenía solo 14 años en esa época, y no tenía edad suficiente para unirse al grupo. Pero en varias oportunidades sustituyó al guitarrista regular y, poco a poco, se convirtió en miembro de la banda.
Los Quarrymen (Los canteros) se transformaron en Los Beatles, tocando regularmente en el Cavern Club (Club Caverna) en Liverpool.
Beatlemania
Los Beatles se volvieron muy famosos en Inglaterra. La gente comenzó a llamar Beatlemania al entusiasmo por la banda.
Los Beatles se tornaron muy populares en los Estados Unidos además luego de aparecer en el programa televisivo de Ed Sullivan en febrero de 1964.
Las jóvenes en todo el país gritaban y se desmayaban sobre ellos, y los muchachos copiaban el estilo de los Beatles.
Para abril de 1964, los primeros cinco lugares en las listas de radio de los Estados Unidos eran canciones de los Beatles.
¿Qué los hacía tan especiales?
Algunas personas piensan que los Beatles cambiaron el sonido de la música pop, porque ellos fueron la primera banda británica en escribir sus propias canciones y música. Antes de ellos, la mayoría de las bandas y de los cantantes hacían que se las escribieran.
También se dice que ellos han sido la primera banda real de chicos celebridad. Las fanáticas histéricas los seguían a donde ellos se presentaban y la Beatlemania conquistó el mundo entero.
Últimos años
A finales de 1960 los Beatles comenzaron a crear música más aventurera, al combinar distintos estilos musicales.
El álbum Sargento Pimienta (“Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band”) de 1967 mostró una nueva complejidad.
La banda también grabó los álbumes “The Beatles” (1968), “Abbey Road” (1969), y “Let It Be” (1970).
Las presiones de la fama llevaron a los Beatles a separarse en 1970.
¿Cuándo se separaron los Beatles?
Los Beatles se separaron cuando Paul McCartney dijo que él abandonaba la banda en abril de 1970, y el 31 de diciembre de 1970, la banda se disolvió oficialmente.
Pero este no fue el final de Los Beatles. Cada uno de ellos continuaron teniendo carreras muy famosas, Lennon con su esposa, Yoko Ono; McCartney con la banda “Wings” y luego como intérprete solista; y Starr y Harrison principalmente como solistas.
Tristemente, el 8 de diciembre de 1980, John Lennon volvía a su apartamento en Nueva York cuando falleció a causa del disparo de un fanático que quería que él le autografiara un disco.
En 1999 George Harrison sobrevivió a una puñalada luego que un intruso entrara a su casa. Pero el 29 de noviembre del 2001, murió luego de una larga batalla contra el cáncer.
Pero la reputación de Los Beatles como la banda original de chicos más popular del mundo siempre será recordada.
Cuatro décadas después de su separación se continúa escuchando su música y siguen manteniéndose como la agrupación con más números uno en las listas británicas, situando más álbumes en esta posición que cualquier otra banda.
CANCIONES FAMOSAS DE LOS BEATLES:
MICHELLE
TICKET TO RIDE
YESTERDAY
OBLADI OBLADA
PAPIRONÍA
Hacemos música con papel - Manual de sonidos con papel
Como sabéis hemos estado haciendo música con objetos del entorno.
Hoy os presentamos cómo hemos hecho percusiones con papel.
Se puede utilizar papel de todos tipos, pero recomendamos utilizar
papel de periódicos viejos porque así lo podemos reciclar con facilidad.
Aquí os dejo una recopilación de sonidos que podemos hacer con el papel:
Rasgado lento
Slow Ripping
Rasgado rápido
Fast Ripping
Agitado
Shaking
Golpeado
Stroking
Alisado
Flattening
Estirado
Sraightening
Arrugado
Wrinkling
Esta es una propuesta de interpretación con periódicos de un acompañamiento musical. Los comediantes.
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